Kako će umjetnici zabilježiti Coid-19 kao izvanredan, razorni trenutak u povijesti

To je velikim dijelom zato što je sama uloga umjetnika nastaviti stvarati, čak i bez jamstva odlučnog razdoblja na kraju rečenice. Izrada umjetnosti je hrabro i tajanstveno djelo, a zbog ljudi poput de Beauvoira i Starra znamo da mutni proces često i na kraju stvara nešto (igra, komični zalogaj ili komad vizualne umjetnosti). U nastavku, tvorci koji rade u raznim medijima dijele kako istražuju svoj odabrani zanat u vrijeme pandemije.

Izrada umjetnosti tijekom Coidd-19: Zašto i kako se umjetnici suočavaju s poslovičnom praznom stranom

Proces stvaranja umjetnosti nikada nije "lagan", ali posebno je težak kada se ljudi suočavaju s rekordnim brojevima nezaposlenosti, izolirajući se i gledaju kako se njihovi najmiliji strahuju i ponekad izgube život. U nedavnoj epizodi Svježi zrak, Hamilton skladatelj Lin-Manuel Miranda izrazio je da je prisiljavanje na brigu o svojim osobnim i profesionalnim projektima bila borba jer se osjeća zarobljenim vijestima i granicama vlastitog prostora. "Volio bih vam reći da pišem kralj Lear Ili soneti sada kada su se svirači zatvorili, ali bojim se da ne mogu jer sam zabrinut za svijet kao i svi drugi ", rekla je Miranda. "Budući da se ne mogu distancirati od svog mjehurića, ne mogu se ni distancirati od svojih misli ... svijet je prepravljen na temeljno drugačiji način zbog ove pandemije i zbog toga što smo mi, a umjetnici moraju daju sebi širinu da to priznaju."

Finalist Nacionalne nagrade za knjigu Min Jin Lee, autor knjige Pačinka, Slaže se da naslovi ne uzgajaju baš kreativnost-ne u početku, barem. "Jako me ometa parabolična priroda ciklusa vijesti. Nemoguće je napraviti planove ", kaže mi. No, dok ona dijeli Mirandino mišljenje osjećaja preplavljenog izgledom za stvaranje, nešto se mijenja za nju kad sjedne kako bi zapravo vježbala svoju umjetnost. "Naopako je što radim duboko privlačan i smirujući, pa kad mogu, radim. radim puno. Imam depresiju, anksioznost i OCD, pa je posao nit koji mi daje oblik danima."

"Kad mogu, radim. radim puno. Imam depresiju, anksioznost i OCD, pa je posao nit koji mi daje oblik danima."-Min Jin Lee, autor

Na Zvanje šećera Podcast u ožujku, autor najprodavanijih George Saunders podijelio je sličan potez, napominjući da, iako okolnosti nisu idealne, u najmanju ruku, usredotočenje na njegov rad može mu pružiti utjehu. "Primijetio sam o sebi da u ovakvim vremenima, moj um želi imati odgovore za sve. Želi se preuzeti stvari kako bih se pružio utjehu ", rekao je. "Razmišljam o tome kao kad kliznete na led, a u toj djelić sekunde prije nego što sletite na zemlju ... ti si upravo izvan kontrole i popločani popločani dio pogriješi prema vama. Mislim da ponekad, samo kažete: 'Da, mi smo u tom trenutku."" Dakle, čak i ako nema vizionarskih zaključaka koji bi se mogli ponuditi u slučaju nečega tako razornog i trajanja kao što je pandemija trenutno, ovaj trenutak između klizanja na ledu i udaranja o tlo, da tako kažem, vjerojatno će se pokazati važnim i Plodno za buduća umjetnička djela.

"Kao umjetnici, naš je posao uvijek perceptivan onoga što se događa u ljudskom srcu u vrijeme koje živimo", kaže kipar Paige Bradley. "Tijekom pandemije, definitivno je bilo osjećaja zaustavljanja, ali tu je i okret i mislim da je okret ono što je zaista važno o kojem želim razgovarati sa svojim radom."

Bradleyjevo djelo ima za cilj uhvatiti duh ljudskog srca (prije pandemije, njezine skulpture često su poprimile oblik naravnih prikaza plesača i krila i nastojala izraziti efemerne osjećaje poput jasnoće ili olakšanja. Dakle, ima smisla da se tijekom ovih pandemijskih vremena njezin umjetnički fokus pomaknuo. Sada se stavlja u kamp onoga što vizualni umjetnik Felix Gozalez-Torres nekada izražava kao "umjetnik kuhinjskog stola", ili tvorca čiji se rad sada odvija prvenstveno sjedeći, prožet u gotovo paralizirajućoj koncentraciji, s olovkom i papirom u ruci. Dok su u prošlosti, njezini subjekti prikazivali ekstatični pokret, ona kaže da je Coidd-19 svoj svakodnevni rad pretvorio u fascinaciju s jednim određenim objektom: vrata i što oni znače za trenutni trenutak, u vezi s javnim raspoloženjem javnim raspoloženjem.

"Nedavno sam se zatekao kako stojim na vratima, s prijateljima s prijateljima koje moram ostati udaljen šest metara", kaže Bradley. "Samo stajanje tamo podsjetila me da imam potpuno novu seriju koju želim učiniti, znate, gdje sam u ovoj luci-ovaj prostor gdje sam morao odlučiti da li ostanem ili odlazim, koliko je siguran. Moj sljedeći projekt je vrsta čistilišta u određenom smislu. Koliko se daleko usuđujem ići? Koliko želim ostaviti sigurnost svog doma? Znam da se puno drugih ljudi osjeća na isti način."

Taj osjećaj povezanosti koji kaže "i ja i ja" upravo je ono što Bradley kaže da želi prenijeti u svom radu sada i uvijek. "Veza je i dalje ono što nas drži čovjekom. Moramo se povezati s drugima ", kaže ona.

"Mi činimo stvari u redu da se nasmijemo, a ja osobno ne znam kako se kretati [pandemijom]" -amy Schumer, komičar

U svijetu post-kosida, ponavljajuće će pitanje biti kako utkati vinjete ovog vremena u priče koje nastavljamo pričati kroz film, knjige i druge načine izražavanja. Komičarka Amy Schumer, čija je Hulu Show, Ljubav, Beth, bio je predviđen za premijeru ove godine i trenutno je odgođen, govori mi da postoji rasprava o tome hoće li ukinuti postojeći scenarij i pisati pandemiju u zaplet.

"Napisali smo cijelu sezonu, a onda se dogodila pandemija. Dakle, pitanje je, trebamo li se vratiti i napisati u to? Zapravo još ne znam ", kaže Schumer. Iako su komičari, na kraju krajeva, optuženi za pronalaženje džepova humora u tragediji, oni također imaju zadatak da zabijaju savršeno vrijeme. I trenutno je komponenta vremena nejasna. "[Komičari bi] trebali početi šaliti se prije nego što bilo tko to učini. U redu smo da se nasmijemo, a ja osobno ne znam kako se to kretati, ali ljudi će to shvatiti, valjda ", kaže Schumer.

Lee se osjeća uvjereno da se mnogi umjetnici htjeti Odaberite, kao što Schumer sugerira, da shvatite kako uvesti trenutnu situaciju u nešto što pokreće razgovor prema naprijed, pa čak i pokreće dug proces ozdravljenja koji je pred nama. "To je vrlo subjektivno. Međutim, ako je to moguće umjetniku, a ako je sklona angažirati svoje stavove i pitanja u svom obliku i mediju, onda sam spreman tvrditi da bi to moglo biti liječenje za nju, a možda i njezinu publiku. Ako ga želite sjediti, u potpunosti to poštujem i shvaćam ", kaže Lee.

Kad pitam Bradleyja (s nekim očajem) kako se umjetnici svih razina mogu same u kampu koji pomaže svijetu izliječiti, kamp koji su dijelili Starr i de Beauvoir i Lee i toliko drugih, ona mi priča priču.

Na prijelazu 20. stoljeća, kada je započeo svjetski rat u Europi, kaže, umjetnik Pablo Picasso suočio se s situacijom koja se ne razlikuje od trenutne, jer bi bilo razumljivo da se odmori od stvaranja. "U to je vrijeme radio skulpturu, a vlada je upravo ugasila sve ljestvice kako bi napravila oružje poput oružja, artiljerije i sličnih stvari. I tako umjetnici više nisu dopušteni stvarati umjetnost u ljevaonicama, a puno mjesta se zapravo topilo s brončanim skulpturama ili željeznim skulpturama i obnovljenim ih za oružje. Tako je Picasso otišao do smeća i pronašao predmete i počeo ih je sastavljati. Bio je jedan od prvih umjetnika koji su koristili reciklirane materijale iz starih smeća kako bi napravili skulpture ", kaže Bradley.

Ona uzima Picassovu škljocanje, a ista kvaliteta pronađena kod bezbroj drugih umjetnika koji su napravili profesiju improvizacije, kao dokaz pozitivno da će umjetnost uvijek pronaći način. "U potrebi stvaranja pronalazimo različite načine da to učinimo", kaže ona. "Nikad nećemo prestati jer je to priča našeg čovječanstva. To je kao da ne dišete; Ne možemo prestati disati."